Explorando el Agua y el Tiempo: Segunda Clase de Acuarela en CANICARTE
Amigos amantes del arte,
En nuestra segunda sesión dedicada a la acuarela, aprendimos que el agua no solo es vida… ¡también es tiempo! En CANICARTE descubrimos que antes de pintar, es muy importante conocer las etapas de humedad del papel. Esto nos permite saber cuándo es seguro aplicar color y cómo evitar que todo se mezcle sin control.
La clase comenzó con una demostración práctica: la famosa “Prueba de Agua”, donde aprendimos que el papel húmedo atraviesa cuatro etapas:
Etapa 1: Abundante agua – acabas de agregarle agua, está listo para cargar pintura.
Etapa 2: Brillante como espejo — bueno para trabajar combinaciones de color.
Etapa 3: Satinado — el momento perfecto para trazos suaves y efectos sutiles.
Etapa 4: La etapa de la muerte – evita agregar pintura o agua, deja que seque.
Y después tenemos "Bone Dry" — completamente seco, como un esqueleto en el desierto.
Este conocimiento nos permite evitar los famosos "charcos de lodo" o “coliflores” al pintar, y nos da un mapa para movernos con libertad sobre el papel.
Además, hablamos de la santa trinidad del arte en acuarela:
Papel: lo más importante. Probamos con 200g y aprendimos por qué el de 350g nos da más estabilidad.
Pintura: mejor pigmento = mejor color.
Pincel: ¡es nuestra varita mágica! Que tenga buena punta y retenga agua.
En esta sesión nos acompañaron:
Nuestra querida Leah Victoria, siempre detallista y dispuesta a experimentar.
Y como invitado especial, el pequeño gran artista Iker Jair, quien pintó unos girasoles brillantes y llenos de amor para su mamá. ¡Fue un momento lleno de ternura y color!
Seguimos explorando la acuarela desde lo más esencial, sin prisas, entendiendo el comportamiento del agua y ganando confianza con cada trazo.
¿Ya probaste pintar con acuarelas? Descubre más sobre nuestras clases y ven a aprender cómo el tiempo también se pinta.
¡Gracias por Amar la Vida!
